جوزيبي فيردي
واحدة من ألوان علم الجمهورية الإيطالية هي اللون الأخضر ، الأخضر ، الأخضر ... لقد اختارت بروفيدنس بروفيدنس شخصًا يحمل اسمًا متناسقًا ، هو جوزيبي فيردي ، ليصبح رمزًا لتوحيد إيطاليا وملحنًا ، وبدونهما لن تكون الأوبرا ما نعرفها أبدًا ، وبالتالي فإن المعاصرين يسمون صوت المايسترو بلدك أعماله ، التي تعكس حقبة كاملة وتصبح قمة ليس فقط الإيطالية ، ولكن أيضًا الأوبرا العالمية بأكملها ، بعد قرون هي الأكثر شعبية والأكثر أداءً على مراحل أفضل المسارح الموسيقية. من السيرة الذاتية لفيردي ، سوف تتعلم أن الملحن كان مصيرًا صعبًا ، لكنه تخطى جميع صعوبات الحياة ، وترك إبداعات لا تقدر بثمن للأجيال القادمة.
سيرة قصيرة جوزيبي فيردي قراءة العديد من الحقائق المثيرة حول الملحن على صفحتنا.
سيرة قصيرة لفيردي
وُلد جوزيبي فيردي في 10 أكتوبر 1813 في عائلة فقيرة من المربى والغزل الذي عاش في قرية رونكول بالقرب من بلدة بوسيتو (الآن هذه هي منطقة إميليا رومانيا). من سن الخامسة ، يبدأ الصبي في تعلم التدوين الموسيقي ولعب العضو في الكنيسة المحلية. بالفعل في عام 1823 ، لوحظ موهبة شابة من قبل تاجر ثري ، وفي الوقت نفسه كان عضوًا في الجمعية الفيلهارمونية في بوسيتو ، أنطونيو باريزي ، الذي كان حتى وفاته يدعم الملحن. بفضل مساعدته ، انتقل جوزيبي إلى بوسيتو للدراسة في صالة الألعاب الرياضية ، وبعد عامين بدأ يتعلم الدروس من نقطة المقابلة. فيردي البالغ من العمر خمسة عشر عامًا مؤلف السيمفونية. بعد تخرجه من صالة الألعاب الرياضية في عام 1830 ، استقر الشاب في منزل المحسِّن الخاص به ، حيث قدم دروسًا صوتية وبيانو لمارغريت ، ابنة باريزي. في عام 1836 ، أصبحت الفتاة زوجته.
وفقًا لسيرة فيردي ، لم تنجح محاولة الدخول إلى معهد ميلانو. لكن جوزيبي لا يمكنه العودة إلى بوسيتو ورأسه منحني. بعد إقامته في ميلانو ، يأخذ دروسًا خاصة من أحد أفضل المعلمين ورئيس أوركسترا La Scala Vincenzo Lavigny. بسبب المصادفة الناجحة ، حصل على أمر من لا سكالا لأول أوبرا له. في السنوات اللاحقة ، يولد الأطفال للملحن. ومع ذلك ، فإن السعادة خادعة. بسبب عدم العيش لمدة عام ونصف ، ماتت ابنتي. ينتقل فيردي مع عائلته إلى ميلانو. كان من المقرر لهذه المدينة أن تشهد كل من المجد العالي للمايسترو وخسائره المريرة. في عام 1839 ، توفي ابن صغير فجأة ، وفي أقل من عام توفي مارغريتا أيضًا. لذلك ، في سن السادسة والعشرين ، فقد فيردي عائلته بأكملها.
لمدة عامين تقريبًا ، كان بالكاد يتمكن فيردي من تلبية احتياجاته وأراد إنهاء الموسيقى. لكن مرة أخرى ، تدخلت القضية ، بفضل نابوكو ، وبعد العرض الأول الذي قدمه في عام 1842 ، تصمّم النجاح والاعتراف بأوروبا. 40-50 سنة كانت الأكثر إنتاجية من حيث الإبداع: كتب فيردي 20 من 26 أوبرا له. منذ عام 1847 ، أصبحت جوسيبينا ستريبوني ، المغنية التي أدت دور أبيجيل في العرض الأول لنابوكو ، زوجة الملحن الحقيقية. اتصلت فيردي بلهافة بيبينا ، لكنها تزوجتها بعد 12 عامًا فقط. كان لدى جوزيبينا مشكوك فيها ، من الناحية الأخلاقية في تلك الحقبة ، في الماضي وثلاثة أطفال من رجال مختلفين. لم يكن للزوجين أطفال مشترك ، وفي عام 1867 أخذوا ابنة أخت صغيرة.
منذ عام 1851 ، عاش Verdi في Sant Agat ، وهو عقار خاص به بالقرب من Busetto ، يعمل في الزراعة وتربية الخيول. شارك الملحن بنشاط في الحياة السياسية لبلاده: في عام 1860 أصبح نائباً لأول برلمان إيطالي ، وفي عام 1874 - سناتور في روما. في عام 1899 ، تم فتح معاش تقاعد مقابل ماله في ميلانو. تم دفن فيردي ، الذي توفي في ميلانو في 27 يناير 1901 ، في سرداب هذه المؤسسة. لقد نجا من Peppin قبل 13 عامًا ... تحولت جنازته إلى موكب كبير ، وجاء أكثر من 200،000 شخص إلى آخر رحلة للملحن.
حقائق مثيرة للاهتمام حول جوزيبي فيردي
- الخصم الأوبرالي الرئيسي G. Verdi - ريتشارد فاغنر - ولد معه في سنة واحدة ، لكنه توفي قبل 18 عامًا. من الجدير بالذكر أنه على مر السنين كتب فيردي اثنين فقط من الأوبرا - "عطيل"و"فالستاف"الملحنون لم يلتقوا قط ، لكن هناك العديد من التقاطعات في مصائرهم. أحدهم البندقية. كانت هناك عروض أولية في هذه المدينة."لا ترافياتا"و"ريجوليتو"، وتوفي فاغنر في قصر Vendramin Calergi. تم تخصيص الاجتماع الافتراضي لاثنين من كبار المعاصرين للكتاب من قبل واو Verfel" Verdi. الأوبرا الرومانية. "
- تسمى الآن قرية الملحن الأصلية رسميًا باسم Roncole Verdi ، كما تمت تسمية معهد Conservatory في ميلانو باسمه ، والذي لم يكن الموسيقي قادرًا على الدخول إليه.
- جلبت أوبرا الملحن الخامسة ، إرناني ، لفيردي رسماً قياسياً بالنسبة له ، مما سمح له بالتفكير في شراء عقاره الخاص.
- سجلت الملكة البريطانية فيكتوريا ، التي زارت العرض الأول لفيلم "The Robbers" ، في مذكراتها أن الموسيقى كانت "صاخبة ومبهجة".
- أطلق المايسترو على حق اسم "ريجوليتو" أوبرا ديو ، تخلو تمامًا من الأرياس ونهائيات الجوقة التقليدية.
- ويعتقد أنه ليس كل دار أوبرا يمكنها أن تضع "التروبادوري واحد من طبقة الشعراء الغنائيين"أو"حفلة تنكرية الكرة"لأن كلاهما يتطلب أربعة أصوات رائعة في آن واحد - السوبرانو ، الميزو سوبرانو ، التينور والباريتون.
- تشير الإحصاءات إلى أن Verdi هو مؤلف الأوبرا الأكثر أداءً ، و La Traviata هو الأوبرا الأكثر أداءً على هذا الكوكب.
- يكرم "Viva VERDI" الملحن واختصار مؤيدي توحيد إيطاليا ، حيث يعني VERDI: Vittorio Emanuele Re D'Italia (فيكتور إيمانويل هو ملك إيطاليا).
- هناك نوعان من "دونا كارلوس" - الفرنسية والإيطالية. إنها تختلف ليس فقط في لغة المكتبة ، بل إنها في الحقيقة نسختان مختلفتان من الأوبرا. إذن ما الذي يعتبر "حقيقي" "دون كارلوس"؟ إن الإجابة الواضحة على هذا السؤال أمر مستحيل ، لأن هناك اختلافات حتى بين الإصدار المقدم في العرض الأول لباريس وتلك التي تم تنفيذها في الأداء الثاني بعد يومين. لا توجد إصدارات إيطالية واحدة ، ولكن ثلاثة إصدارات على الأقل: الأولى ، التي تم إنتاجها للإنتاج في نابولي في عام 1872 ، والإصدار أربعة الفعل لعام 1884 لـ La Scala ، وهو إصدار من خمسة أعمال دون الباليه 1886 للأداء في مودينا. الأكثر شهرة ، أداء ونشرت على الأقراص اليوم هي النسخة الفرنسية الكلاسيكية والإيطالية "ميلان".
- منذ عام 1913 ، أقيم مهرجان أوبرا أرينا دي فيرونا السنوي في المدرج الروماني في فيرونا. أول إنتاج كان "عايدة" تكريما لقرن فيردي. في عام 2013 ، كانت عايدة أيضًا مركز برنامج مهرجان الذكرى.
الإبداع جوزيبي فيردي
الأوبرا الأولى "أوبيرتو ، كونت دي سان بانيفاسيو"، تمت الموافقة على تنظيمه لعرض خيري في لا سكالا. كان العرض الأول ناجحًا ، ووقع المسرح عقدًا مع مؤلف ناشئ لثلاث أوبرا أخرى. لكن المرحلة التالية ، "الملك ليوم واحد" ، عانت من فشل ساحق. أعطيت هذا العمل لفيردي بصعوبة لا تصدق. كيف تكتب أوبرا كوميدية ، فقط بعد أن دفنت طفلة وزوجة؟ كل الألم الذي عانى منه الملحن وجد طريقه إلى الموسيقى لقصة الكتاب المقدس الدرامية حول نبوخذ نصر. تلقى فيردي مخطوط ليبريتو من قبل تيستوكلي سوليرا ، حيث التقى بطريق الخطأ إمبرياريو لا سكالا في الشارع. وفي البداية أردت أن أتخلى عنه ، لكن المؤامرة استولت عليه حتى أن الموسيقى "نابوكو" أصبح حدث كبير. وتحولت جوقة منه "Va ، pensiero" إلى النشيد غير الرسمي لإيطاليا ، الذي ما زال يعرفه الإيطاليون عن ظهر قلب اليوم.
كرر نجاح "نابوكو" "اللومبارد في الحملة الصليبية الأولى"، والتي قدمت لا سكالا للجمهور في وقت لاحق من العام. بعد مرور عام ، تم تقديم العرض الأول للأوبرا ، بتكليف من مسرح آخر مرموق ومؤثر ، حيث تم إنشاء البندقية لا فينيس فيردي "Ernani"التي أصبحت أول عمل مشترك للملحن وكاتب الجرائد فرانشيسكو ماريا بياف ، وهو من مدينة البندقية ، حيث سيخلقون سبعة أعمال أخرى. تحدث هرناني مع الجمهور بلغة موسيقية مختلفة تمامًا عن أعماله السابقة. لقد كانت قصة عن الشخصيات والعواطف التي تم التعبير عنها بوضوح وموثوقية لدرجة أنها تسمى بحق أول أوبرا "فيردي" حقًا. تلك التي تم تشكيل أسلوب المؤلف الفريد لمبدعها. أنها دمجت هذا النمط والأعمال اللاحقة: "اثنان فوسكاري" و "جان دارك".
ثالث أهم مسرح إيطالي في تلك السنوات كان نابولي سان كارلو ، الذي كتب فيردي في عام 1845 "الزيرا" استنادا إلى مأساة فولتير مسمى. لقد كان عملاً بالتعاون مع كاتب المقالات المعروف سلفاتوري كامارانو. ومع ذلك ، كانت الأوبرا صعبة بالنسبة له ودون إلهام ، وكان مريضا كثيرا. ربما هذا هو السبب في مصيرها المرحلة كانت قصيرة. بعد ذلك بكثير ، عرف المايسترو أنها ربما كانت الأكثر سوءًا في خليقته. أفضل حفل استقبال متوقع في البندقية "أتيلا" في عام 1846 ، على الرغم من أن خلقه لم يأتِ أيضًا بالرضا الإبداعي للمؤلف. "سنوات سجني" - هكذا يميز هو نفسه الفترة من 43-46 ، عندما كتب 5 أوبرا.
من سيرة فيردي ، نعلم أنه بعد فترة قصيرة من التعافي ، يأخذ الملحن أوبرا اثنين في وقت واحد: "ماكبث" لفلورنسا و "اللصوص" لندن كوفنت غاردن. وإذا كان يعمل بحماس على الأول ، يصبح الثاني عبئا آخر. تظهر المقبل "قرصان" و "معركة ليجنانو"، واستكمال سلسلة من الأعمال البطولية مايسترو. "لويز ميلر"، التي وضعت في عام 1849 ، وكان استمرارا لموضوع "Ernani" ، والتي تأتي في طليعة مصائر الإنسان والمشاعر. تشكيل النمط الحقيقي لفيردي عزز عمله المقبل ، "Stiffelio"، وحتى يومنا هذا ، لا يُعرف الكثير ، تمامًا ، ومع ذلك ، بشكل غير عادل. بالتوازي مع ذلك ، يبدأ الملحن في تكوين أول تحفة لا شك فيها ، "ريجوليتو".
"ريجوليتو" منذ العرض الأول في فينيسيا في عام 1851 ، لم يعد يتم عرضه في المسارح في جميع أنحاء العالم. تناول فيردي مؤامرة مسرحية فيكتور هوجو بعنوان "الملك يسلي به" ، مأخوذة من المشاهد الباريسية عن طريق الرقابة المحلية لعدم صحة المؤامرة. عانت الأوبرا من المصير نفسه تقريبًا ، لكن Piave قام بتحرير المؤامرة ، وخرج الأداء للجمهور ، وأصبح تقريبًا ثورة في الفن التشغيلي: لم تعد الأوركسترا تلعب دور أداة مرافقة ، وأصبح صوتها معبرًا ومعقدًا. يروي فيلم "ريجوليتو" قصة درامية كاملة ، تقريبًا دون كسر الخطوط العريضة للرواية إلى أرياس معزولة. تفتح الأوبرا ما يسمى بـ "ثلاثية رومانسية" ، تابعها "The Troubadour" و "La Traviata".
"تروبادور"، التي نُظمت في روما في عام 1853 ، أصبحت واحدة من أكثر الأوبرا شعبية خلال حياة فيردي. إنه كنز حقيقي من الألحان الرائعة. "Troubadour" مثير للاهتمام أيضًا لأن أحد الأجزاء الرئيسية كتب لـ mezzo-suoprano - أصوات ، والتي كانت تؤدي عادة أدوارًا ثانوية. في وقت لاحق ، سوف يخلق الملحن مجموعة كاملة من البطلات الرائعة لصوت منخفض الإناث: Ulrika و Eboli و Amneris. في هذه الأثناء ، استحوذت خيال المايسترو بالفعل على مؤامرة فيلم The Lady with Camellias الذي أصدره ألكساندر دوماس-سون مؤخراً ، وهي قصة مأساوية عن الحب والتضحية بالنفس. عمل فيردي بشغف على هذه الأوبرا ، وكُتبت الموسيقى بالكامل خلال 40 يومًا. "لا ترافياتا" - هذا يعبد المرأة ، وربما هذا هو تفاني فيردي الإبداعي لرفيقه جوزيبينا ستريبوني. من الصعب تخيل ذلك ، لكن هذه التحفة غير المشروطة كانت تنتظر حدوث فشل صمم في العرض الأول في لا فينيس. غضب الجمهور من حقيقة أن بطل الأوبرا كان امرأة سقطت ، علاوة على ذلك ، ليس من العصور البعيدة ، ولكن من عصريهم. ومع ذلك ، فإن إخفاق فيردي هذا يجعله أكثر هدوءًا من ذي قبل - فهو واثق في موسيقاه ، عبقريتها تحمي خالقه تمامًا. المايسترو على حق مرة أخرى: عام واحد فقط سيمر ، وبعد أن خضع لمراجعة صغيرة ، ستعود La Traviata بانتصار إلى مشهد البندقية.
يأتي الطلب القادم من باريس ، وفي عام 1855 وضعت على مسرح الأوبرا الكبرى "صلاة الغروب الصقلية" على libretto للكاتب المسرحي الفرنسي الشهير يوجين Scribe. هذه الأوبرا مهمة أيضًا لأن الملحن يتحدث عن التحرر من المستعبدين ، في جوهره ، عن حرية إيطاليا التي تنضج فيها المشاعر الثورية. السنوات التالية تذهب إلى الخلق "سيمون بوكانيجرا"الذي ينتظر مصيرًا صعبًا. واحدة من أكثر خطط الطموح في المايسترو ، واحدة من أحلك الأوبرا ، واحدة من الأهم بالنسبة له ، لم تنجح مع الجمهور بعد إنتاج البندقية عام 1857. ربما كان السبب في ذلك هو الحبكة القاتمة والمظلمة مع التركيز على الخط السياسي ، وشخصيات الاكتئاب. ألقى النقاد اللوم على الملحن للموسيقى الثقيلة ، والتعامل الجريء للوئام وأسلوب صوتي خشن. سيستغرق الأمر أكثر من عشرين عامًا ، وسيعود Verdi إلى "Boccanegre" ، ويعيد صياغته تمامًا. هذا الإصدار الجديد مع libretto Arrigo Boito يذهب إلى المسارح اليوم.
ينتقل الكاتب فيردي إلى المؤامرة في المرة القادمة. وقع الاختيار على "ملثمين الكرة" - قصة وفاة الملك السويدي غوستاف الثالث. رفضت الرقابة الكتاب المقدس ، لأنه لم يكن من المتصور أن يُظهر على الساحة مقتل ملك ملكي وزوج مضلّل ، وما حدث مؤخرًا (حدث بالفعل في 1792). نتيجة لذلك ، كان لابد من تغيير libretto - تم نقل الإجراء إلى أمريكا ، وحاكم Richard ، وقع ضحية لرجل غيور. كان النجاح بعد الإنتاج في روما ساحقًا ، وسرعان ما بيعت الأوبرا لـ "الزيارات" ، التي كانت حتى المارة في الشارع تهتز. في عام 1861 ، وافق فيردي أخيرًا على اقتراح آخر من المسرح الإمبراطوري في سانت بطرسبرغ وفي نهاية العام نفسه يقيم في العاصمة الروسية لإنتاجه "قوى المصير"الذي تم تأجيل العرض الأول حتى 10 نوفمبر 1862 لعدة أسباب. ومع ذلك ، فقد حققت الأوبرا نجاحًا أكبر بسبب اسم الملحن ، وليس بسبب مزاياه الخاصة. ومع ذلك ، على الرغم من المؤامرة المتشابكة والرواية الملحمية القديمة إلى حد ما ، أثبتت "قوة المصير" نجاحها بلا شك حتى أثناء حياة فيردي.
يستغرق الأمر عدة سنوات ، والتي يقضيها الملحن في سان أغات للشؤون الريفية الروتينية وتغيير "ماكبث". في عام 1866 فقط ، بدأ فيردي عملًا جديدًا ، سيكون الأطول والأروع. المصدر الأصلي مرة أخرى بمثابة مسرحية لشيلر ، هذه المرة - "دون كارلوس". يتم إنشاء libretto باللغة الفرنسية ، لأن عميلها هو أوبرا باريس الكبرى. يعمل فيردي لفترة طويلة وبحماس ، لكن العرض الأول قوبل بروعة الجمهور والنقاد. لم تقدر باريس الأسلوب الموسيقي غير المعتاد لـ "دون كارلوس" ، فقد بدأ موكب الأوبرا في المشاهد العالمية بإنتاج لندن نفسه في عام 1867.
في نوفمبر 1870 ، أنهى المايسترو أوبرا بتكليف من الحكومة المصرية. "عايدة" يخرج إلى القاهرة وفي غضون بضعة أشهر فقط - إلى لا سكالا. أصبح العرض الإيطالي الأول فوزًا غير مسبوق للملحن ، وهو يعتبره نهاية مناسبة لحياته العملية. في عام 1873 ، توفي الكاتب اليساندرو مانزوني ، الذي أعجب به فيردي. في ذكرى له ، وكذلك روسيني ، الذي توفي المؤلف قبل بضع سنوات من إنشاء الملحن جزءًا من كتلة القداس ، قام فيردي بكتابة القداس ، وخصصه لاثنين من كبار المعاصرين.
بعد عايدة ، لم يكن من السهل إعادة فيردي إلى المسرح. لا يمكن القيام بذلك إلا من خلال مؤامرة شكسبير "عطيل". منذ عام 1879 ، كان المايسترو يعمل على أوبريتو ليبريتو ، أريجو بويتو ، مما يخلق واحدة من أكثر حفلات تينور تعقيدًا في القرن التاسع عشر. في عطيل ، يجد إتقان فيردي اكتماله ، لم تكن موسيقاه مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بالأساس الدرامي. بعد ست سنوات ، سيقرر الملحن البالغ من العمر ثمانين عامًا تقديم وداع حقيقي إلى المسرح ، مؤلفًا أوبرا كوميدية ، والثانية في سيرته الذاتية ، والتي تم فصلها عن الأولى منذ نصف قرن تقريبًا. هذه المؤامرة ، مرة أخرى من قبل شكسبير ، اقترحها بويتو. فيردي ، الذي اكتسب شهرة لسنوات عديدة كمعلم مسرحي غير مسبوق ، حيث تؤكد ستارة حياته المهنية على أنه سيد كوميدي. كانت ذروة عمل الملحن الأوبرا. "فالستاف"، مليئة ببهجة الحياة ، التي توجد فقط في أعظم الأعمال الفنية حقًا.
موسيقى فيردي في الأفلام
يمكنك سرد الأفلام التي تكون فيها موسيقى Verdi غير منتهية ، وهناك أكثر من ألف منها ، معظمها جديدة وشعبية:
- لا لا لاند (2016)
- 007: الطيف (2015)
- أنا البداية (2014)
- جانغو غير مقيد (2012)
- مدغشقر 3 (2012)
- الشفق (2008)
دعونا نتحدث عن العديد من إصدارات الشاشة المثيرة لأوبرا Verdi:
- لعبت صوفيا لورين دور عايدة في فيلم مسمى عام 1953 ، غنت لريناتا تيبالدي.
- في عام 1982 ، ظهرت صورة رائعة لـ Franco Zeffirelli "La Traviata" مع Teresa Strathas و Placido Domingo - جميلة وأنيقة مع شخصيات تشغيلية أصيلة ومحرومة بشكل لا يصدق.
- وجد Creative Union Domingo و Zeffirelli استمرارًا في العمل بعد مرور أربع سنوات على تأليف فيلم Othello.
- الغريب هو تحول دومينغو في لعبة ريجوليتو الباريتون في فيلم ريجوليتو 2010 في مانتوا ، تم تصويره في التصميمات الداخلية التاريخية.
أفلام تستند إلى سيرة فيردي ، على العكس ، ليس كثيرًا. وأشهرها مسلسل فيردي الإيطالي المصغر لعام 1982 ، والذي لعب فيه الدور الرئيسي للممثل البريطاني رونالد بيك أب ، وجوزيبينا ستريبوني كانت راقصة الباليه الشهيرة كارلا فراتشي. Эта картина дает широкий взгляд на личность Верди и исторические события того времени, неразрывно связанные не только с жизнью композитора, но и с судьбой всей Европы. Ренато Кастеллани создал объемный кинопортрет Верди, в фильме звучат подлинные слова маэстро из его писем и воспоминаний современников. Рональд Пикап точно передал взрывной, часто пасмурный, но простой и искренний характер неистового гения.
Меняется мода, проходят десятилетия, а музыка Верди ليس فقط لا يفقد شعبيته ، ولكنه يجد أيضًا كل المستمعين الجدد. ما هو سرها؟ حقيقة أنها غير صالحة للأبد وتتحدث بلغة المشاعر الإنسانية ، وهي مفهومة لكل من يسمع ، بغض النظر عن الأمة أو الدين أو الثقافة. إنها تحب وتشك ، وتتعاطف مع وسائل الراحة ، وتضحك وتغفر معنا. ربما كان بفضل هذا المصير الصعب الذي أعطى الملحن لأجيال عديدة سعادة لا تصدق في التعرف على موهبته الخالدة.
ترك تعليقك