المندولين: حقائق مثيرة للاهتمام ، الفيديو ، التاريخ ، الصورة ، الاستماع

مندولين آلة موسيقية

إيطاليا ... بلد مثير للاهتمام ، يجذب لنفسه التراث الغني للعالم القديم وعصر النهضة. السفر على طول ذلك يعطي الناس فقط المشاعر الإيجابية والتنفس في قلب الرومانسية. مدينة روما الخالدة مع النصب التذكاري للهندسة المعمارية القديمة ، الكولوسيوم ، البندقية الرائعة مع الجندول و gondoliers ، ميلانو مع المركز العالمي للثقافة الأوبرالية ، مسرح لا سكالا ونابولي مع فيزوف القريبة ، حيث يمكنك رؤية شاب يغني له في المساء. حبيبته. هذا التقليد ، الغناء لصفائح تحت نافذة المختار ، يرافق نفسه على المندولين ، وهي أداة أصبحت رمزا لنابولي ، نشأت في العصور الوسطى ولا تزال محفوظة. المندولين عبارة عن آلة وترية ومنتفخة ظهرت في أوقات الفرسان الشجعان والسيدات الجميلات ، وترتبط في المقام الأول بالثقافة الموسيقية الإيطالية. لقد حاز على حب وشعبية في العديد من دول العالم ويستخدم بنشاط ليس فقط في إيطاليا ، ولكن أيضًا في أستراليا وبلجيكا والبرازيل وكرواتيا وفنلندا وفرنسا واليونان وإيرلندا وإسرائيل واليابان والبرتغال ورومانيا وبريطانيا العظمى والولايات المتحدة الأمريكية وفنزويلا.

صوت

يتمتع المندولين ، الذي يتمتع بقدرات تقنية وفنية كبيرة ، بغنية وناعمة ، ولكن في نفس الوقت يتلاشى بسرعة الصوت. يتميز المخمل ، ترتعش جرس الصك بالدفء والحنان. مصدر الصوت على المندولين عبارة عن أوتار مزدوجة ممزوجة بقوة ، والتي تشدّ على بعض الحنق وتستخرج الملعب المطلوب. وعادة ما يتم لعب الصك مع وسيط. الطرق الرئيسية لالتقاط الأداة هي الضربات لأعلى ولأسفل على الأوتار ، وكذلك الاهتزاز ، حيث يتم تشغيل الملاحظات الطويلة على المندولين فقط بواسطة هذه التقنية. بالإضافة إلى الطرق الأساسية ، لتحقيق الأهداف الفنية ، يستخدم الموسيقيون طرقًا أخرى لاستخراج الصوت ، تستخدم عند العزف على آلات موسيقية أخرى ، مثل الغيتار. هذه هي pizzicato و flageolets و glissandos و vibrato و arpeggios و bend (السحب) و rasgeado و pulgar و tambourine و flageolets و melismas المختلفة.

الماندولين الأكثر شعبية ، والذي حصل على اسم "نابولي" ، يتم ضبطه أيضًا مثل الكمان ، وفقًا للخيول: ملح ، إعادة ، لا ، مي. نطاق الأداة هو في المدى من ملح الصغيرة إلى ميل من اوكتاف الرابع. يتم تسجيل ملاحظات المندولين في المفتاح الموسيقي الثلاثي وتتوافق مع الصوت الحقيقي.

صور:

حقائق مثيرة للاهتمام

• المندولين الموسيقي يسمى المندولين.
• يعتبر المندولين من أسهل التعلم.
• لم يصنع صانع الكمان الشهير A. Stradivari أدوات عائلة الكمان فحسب ، بل صُنع المندولين أيضًا. يوجد اليوم جهازان شهيران للماجستير ، أحدهما مخزّن في المتحف الوطني للموسيقى في جامعة ساوث داكوتا فيرميليون (الولايات المتحدة الأمريكية).
• كان المندولين هو أول آلة موسيقية تم إنتاجها عام 1894 من قبل شركة جيبسون العالمية (الولايات المتحدة الأمريكية) المتخصصة في إنتاج الآلات الموسيقية.
• في الولايات المتحدة ، لزيادة الطلب ، قام المصنِّعون بتجنيد موسيقيين خصيصًا لإنشاء أوركسترا المندولين ، مما يشجع الناس على شراء الآلات. بعض المجموعات ، التي نظمت في بداية القرن الماضي ، لا تزال موجودة حتى اليوم.
• عزف الموسيقيان الأسطوريان جيمي بيج ("ليد زيبلين") وبول مكارتني ("البيتلز") على المندولين في مؤلفاتهما.
• تم تصميم المندولين الكهربائي في الولايات المتحدة الأمريكية في الثلاثينيات.
• كانت "فرق الأوركسترا النابولية" ولا تزال تحظى بشعبية كبيرة في جميع أنحاء العالم - فهذه هي المجموعات التي تشمل المندولين من مختلف الأحجام. في القرن التاسع عشر ، قدمت الملكة الإيطالية مارغريتا سافوي موسيقى في هذه الأوركسترا.
• توجد العديد من المندولين القدامى من ممثلي سلالة فينابيا الشهيرة التي تضم تسعة أساتذة: فينتشنزو ، جيوفاني ، دومينيكو ، أنطونيو غايتانو ، جينارو ، باسكوالي ، جينارو وأخيل ، في متاحف مختلفة في جميع أنحاء العالم. هذه هي متحف فيكتوريا وألبرت في لندن (إنجلترا) ، ومتحف الآلات الموسيقية في كليرمونت ، كاليفورنيا (الولايات المتحدة الأمريكية) ، والمعهد الملكي لبروكسل (بلجيكا) ، ومتحف برشلونة للموسيقى (إسبانيا).
• تزين المندولين بصوتها مؤلفات فرق الروك الشهيرة مثل "ليد زيبلين"", "Styx" ، "R.E.M" ، "Blackmore's Night" ، "Nightwish" ، "Aria" ، "DDT" ، "Epidemic" ، "In Extremo".

التطبيق والمرجع

بعد أن نجا من ارتفاع شعبيته ، وحتى في بعض الأحيان فترات النسيان ، أصبح المندولين اليوم أداة شائعة للغاية ، تستخدم على نطاق واسع ليس فقط في الكلاسيكيات ، ولكن أيضًا في مختلف أنماط الموسيقى الحديثة. الشعبية ، البلد ، البلو جراس ، الجاز ، البلوز ، الإثنو ، البوب ​​، الروك ، موسيقى السلتيك ، الروك أند رول - هذه مجرد قائمة صغيرة من الاتجاهات الموسيقية والتراكيب الموسيقية التي يزينها المندولين بصوته. نطاق تطبيق هذه الآلة الموسيقية العالمية واسع للغاية. يبدو رائعا على المسرح ، سواء منفردا والمرافقة. يتم أيضًا دمج المندولين في مجموعة كاملة مع الآلات الأخرى ، بما في ذلك تلك التي تعد جزءًا من أوركسترا السمفونية.

مندولين ، منذ بداية ظهوره ، جذبت صوته الجميل والنبيل انتباه الملحنين. ذخيرة لها غنية ومتنوعة جدا. وتجدر الإشارة بوجه خاص إلى الحفلات الموسيقية للمندولين أ. فيفالدي ، ود. بيرغولسي ، ود. بيسيللو ، و ف. ليتشي ، و ر. كالاش ، و أ. كوفمان - هذه أعمال أصبحت اللآلئ في مرجع هذه الأداة. يستخدم VAMozart ، D. Ligeti ، D. Verdi ، A. Schoenberg صوت المندولين في عروض الأوبرا الخاصة بهم. G. Mahler، A. Schoenberg، A. Webern، O. Respighi، I. Stravinsky، S. Prokofiev، R. Shchedrin قدمه في أوركسترا السمفونية. LV قام بيتهوفن ون. باغانيني أيضًا بتنويع ذخيرة المندولين ، حيث قاموا بتأليف العديد من الأعمال لها. هناك الكثير من الملحنين الذين كتبوا للأداة ، ومع ذلك ، فقد تم الكشف عن الإمكانات الفنية والتقنية لمندولين بشكل واضح في أعمال آي هاميل ، ب. بورتولاززي ، إم جولياني ، إ. فانغالا ، سي. مونييرا ، سي. جاليا ، إيتش بيريندا و N. Shupuronguru و A. Dorman و S. Ranieri و M. Takano و D. Kraton وغيرها.

الفنانين

لقد جذبت Mandolin دائمًا الكثير من الاهتمام ليس فقط للهواة ، ولكن أيضًا للموسيقيين المحترفين. بالفعل في النصف الثاني من القرن الثامن عشر ، خلال ذروة المندولين الباروكي ، كان للماندولين P. Leon و J. Gervasio و P. Denis و P. Fuchetti سمعة كبيرة ، الذين ساهموا من خلال فنهم مساهمة كبيرة في تطوير مهارات الأداء. كشف العصر الذهبي للماندولين ، الذي بدأ في نهاية القرن التاسع عشر ، عن بعض الفنانين البارزين مثل د. بيتين ، ر. كلاش ، وس. رانييري ، ب. واصل هراواتهم في القرن العشرين بقلم ب. مونرو ، د. أبولو ، د. بيرنز ، ج. باندوليم ، د. غريسمان. يوجد حاليًا العديد من الفنانين الرائعين الذين يبذلون الكثير من الجهد للحفاظ على شعبية الأداة مع فنهم ، مما يسعد المستمعين. من بينهم: ج. روفين ، أ. أفيتال ، أ. Sariel، K. Auonzo، D. Brent، K. Lichtenberg، E. Marlin، M. Marshall، D. Staats، E. Stattman، A. Steffi، K. Teel، V. Gill، R. Skaggs، B. Osborn، M. Maguire، M. Kang، L. Cohen.

تصميم

المندولين هو أداة ، وكذلك كمان يتطلب عملاً طويلاً وشاقًا من السيد. يشمل تصميمه الجسم ، وينتهي بالرأس والعنق.

يتكون جسم الماندولين ، غالبًا على شكل كمثرى ، من جسم وسطح.

• يتكون الجسم الذي يلعب دور المرنان من عدة قطاعات ، والتي تسمى المسامير. مصنوع من خشب القيقب أو خشب الأبنوس أو خشب الورد أو خشب الكرز. يتم ربط ذيل محفور مصنوع من المعدن أو الخشب أو العظام.
• يحتوي السطح ، وهو الجزء الأمامي من الجسم ، في الإصدار الكلاسيكي على صوت - ثقب مرنان ، مزين بشكل تقليدي بالبطانة. على سطح السفينة ، الذي يحتوي على منحنى صغير ، يتم تثبيت حامل للسلاسل التي لا تحتوي على مرفق قوي.
• عنق المندولين قصير نسبيا. في صنعها يستخدم الصنوبر ، الأرز ، القيقب أو الماهوغوني. يتم تقسيم رقبة عتبات المعادن إلى فوهات ، يتفاوت عددها من 11 إلى 24 وينتهي برأس مطرقة ، وهو ضروري لتوتير الأوتار.

يبلغ الطول الكلي للمندولين 60 سم ، منها 33 سم طول الجسم.

يتم استخراج الصوت الموجود على المندولين باستخدام وسيط الريشة ، وهي المادة المفضلة التي يُنظر إليها في قذيفة السلحفاة. في الوقت الحالي ، الريشة مصنوعة من مواد بلاستيكية تركيبية مختلفة.

نوع

اكتسبت عائلة المندولين في عملية التطور عددًا كبيرًا من الأنواع التي تختلف في شكل الجسم ، وعدد الأوتار والمدى.

• المندولين فلورنتين - لديه 5 سلاسل مقترنة.
• ميلان - لديها 6 سلاسل مقترنة بأوكتاف أعلى من أوتار الغيتار.
• صقلية (ماندريولا) - بها 4 خيوط ، قابلة للضبط في انسجام تام ، وأقلها أحيانًا في أوكتاف. يستخدم هذا النوع من المندولين في موسيقى شعوب المكسيك.
• البرتغالية - مع قضية مسطحة. على السطح العلوي ، بدلاً من الفتحة الصوتية ، توجد efs للرنان ، في شكل يشبه الكمان. تتميز الآلة بصوت حاد وتستخدم في موسيقى شعوب أيرلندا وبريطانيا والبرازيل والولايات المتحدة الأمريكية.

تستخدم الأنواع التالية من المندولين بنشاط في ممارسة الفرقة والأوركسترا وتختلف في الحجم والملعب.

1. Mandola - لديه 4 سلاسل مقترنة ، تم ضبطها كسلسلة كمان فيولا: C ، G ، D ، A.
2. اوكتاف المندولين - بناء اوكتاف تحت المندولين.
3. Mandochello - بناء سلاسل التشيلو: القيام ، والملح ، وإعادة ، لا. يشير Mandochello إلى الماندولين ، مثل التشيلو إلى الكمان.
4. Mando-bass هي أداة كبيرة ، ربما كلا من أربعة سلاسل وثمانية أوتار. يمكن أن تحتوي الأداة على إعدادات مختلفة:

• الملح ، إعادة ، لا ، ميل ؛
• مي ، لا ، إعادة ، الملح ؛
• قبل ، الملح ، إعادة ، لا.

تاريخ

بداية تاريخ المندولين تنبع من الشرق الأوسط. كانت موجودة ، منذ حوالي ستة آلاف عام ، ظهرت أدوات لعائلة العود في إقليم بلاد ما بين النهرين القديمة ، والتي كانت ، وفقًا لافتراضات مؤرخي الفن ، مؤسسي المندولين. يعتبر السلف الفوري للأداة بمثابة لوت صغير من مجموعة السوبرانو ، حيث يحتوي على 4 إلى 6 سلاسل قطنية مفردة أو مزدوجة. ظهرت في الحياة اليومية وانتشرت على نطاق واسع في بلدان أوروبا من القرن الحادي عشر إلى القرن الرابع عشر تحت أسماء مختلفة: ماندورا ، ماندولا أو الباندورين.

يُعتقد أن المندولين ظهر في إيطاليا في القرن السابع عشر كنتيجة للتحولات في أدواته السابقة. ظاهريًا ، كان لا يزال يشبه العود بعدة طرق ، لكن رأس رقبة الجهاز تم تقويمه بالفعل. مع مرور الوقت ، أصبح المندولين أحد أكثر الأدوات الشعبية المحبوبة ، وسرعان ما انتشر واكتسب شعبية في مختلف البلدان.

يبدأ الإزهار الخاص للمندولين في القرن الثامن عشر. الأداة ، التي تكتسب شعبية بين مختلف الطبقات ، تصبح شعبية خاصة في المجتمع الراقي لصنع موسيقى الحجرة. أداء الفن على الصك يصل إلى ذروته. نشرت "مدرسة العزف على المندولين". في نابولي ، صنع المندولين المحدث من قبل الحرفيين الذين يصنعون الآلات الموسيقية من عائلة فينشيا. كان لديها سطح منحني ، وجسم أعمق ، وأربعة خيوط معدنية مزدوجة ، تم ضبطها مثل الكمان في أخماسها. يتم تقديم أداة ذات صوت أكثر إشراقًا في الأوركسترا التي تعزف الأناشيد والكاناتوريات والأوبرا ، ويقوم الملحنون بكتابة الموسيقى المصممة خصيصًا للماندولين. بعد فترة وجيزة ، وفقًا لنمط الأداة الجديدة ، يتم إنشاء المندولين في نطاقات صوتية مختلفة ، والتي أصبحت فيما بعد جزءًا من الفرق الموسيقية والأوركسترا ، وأصبحت فيما بعد تُعرف باسم النابولية.

بداية القرن التاسع عشر لمندولين لم يكن داعما للغاية ، والصكوك الأخرى ، مع صوت أكثر كثافة وتعبيرية ، يحل محله من أماكن الحفل. مندولين يفقد شعبيته ويستخدم فقط في إيطاليا كأداة شعبية. ينخفض ​​الطلب على المندولين ، ويتوقف العديد من أساتذة الموسيقى عن ذلك. لم يتغير الموقف إلا بعد تحول باسكوال فينكيا عام 1835 إلى الماندولين الكلاسيكي. لتحقيق المزيد من الرنين الحجمي ، فإنه يزيد من حجم الجسم ، ويطيل العنق ، وبالتالي يضيف عدد الحنق ، وبالتالي يوسع نطاق الأداة. قام السيد بتغيير الأوتاد الخشبية البسيطة لآلية تحافظ بشكل أفضل على التوتر القوي للأوتار المعدنية ، ومعها يتم بناء الأداة. لقد غير هذا التحديث خصائص الأداة بشكل كبير ومكّن الفنانين من تحقيق صوت أكثر إشراقًا وأكثر حيوية وفقًا لمتطلبات موسيقى العصر الرومانسي.

يتميز النصف الثاني من القرن التاسع عشر ببداية جولة جديدة من الحماس للماندولين ، ومعها إحياءها. تتغلب الأداة بسرعة كبيرة على مختلف الطبقات ، من عامة الناس إلى الأشخاص المتوجين ، وتكتسب مرة أخرى موافقة الموسيقيين المحترفين ، الذين يجلبونها مرة أخرى إلى مرحلة الحفلات الموسيقية. تكتسب الأداة شعبية كبيرة ليس فقط في أوروبا ، ولكن أيضًا في الولايات المتحدة واليابان. كندا واستراليا. للماندولين يبدأ "العصر الذهبي".

في القرن العشرين ، نظرًا لاستخدام الماندولين في الأساليب الموسيقية مثل موسيقى الريف والبلوز والجاز ، أصبحت الآلة أكثر شعبية.

المندولين هي آلة موسيقية مثيرة للاهتمام ، والتي صعدت إلينا عبر القرون وفي الوقت الحالي تحظى باحترام كبير. في العديد من البلدان ، حصل على مكانة المواطن وهو متجذر بشكل متزايد في الثقافة الحديثة. تتزايد شعبية المندولين باستمرار ويستخدم صوته بشكل متزايد في الأنواع الموسيقية الجديدة.